山口真人氏の「SELFY」作品は、まさに「一時的に存在している（Temporary Existing）」という視点から深く捉えることができます。この概念は、仏教の「空（くう）」や「無常（むじょう）」の思想に根ざしており、氏の作品群の根幹を成すテーマです。

「一時的に存在している」という視点から見た「SELFY」の特徴を以下にまとめます。

• 「トランスリアリティ」と存在の曖昧さ
  山口氏は「SELFY（自撮り）」する女性像を通じて、「現実の向こう側の現実（トランスリアリティ）」というテーマを探求しています。
  デジタル化とネットの進化により、バーチャルな存在と人々が日常的に接する現代において、虚像とされるものが本当に非現実か、そこに生まれる感情は虚構なのかという疑問を提示しています。
  加工されたセルフィーへの愛着、バーチャルアイドルへの恋――これらを通じて、リアルはフィジカルとバーチャルの混在ではないかという視点が浮かび上がります。
• 価値と認識の「妄想」および「錯覚」性
  仏教の「空」と「無常」に触れた山口氏は、価値は人々の心に生じた「妄想」にすぎないという考えに至ります。
  デジタルアートが高額で落札されるのも、多くの人が「欲しい」と思った幻想＝妄想が価値を生んでいるという現象です。
  さらに、認識そのものも一時的な「錯覚」にすぎず、すべての存在は「人間の認識によって一時的に成り立っているだけ」という思想に至ります。
  私たち自身も、絶えず変化するため、「常に一時的な存在」と見なされます。
• 作品表現における「一時的な存在」の表現
  山口氏は、物理的な奥行きや高さを排除するためにステンシルやエアブラシの技法を使用し、X軸とY軸のみで構成される平面世界のイリュージョンを生み出します。
  この図形化された、実体のない絵画こそが「一時的な存在」を表す視覚的メタファーとなっています。
  また、LEDを使った作品では光の点滅を通じて、「一瞬の存在、認識を表現したかった」と語っています。
  軽さ、薄っぺらさ、重みの無さといった要素も、バブル崩壊後の日本文化が持つ「嘘臭さ」や「希薄さ」とリンクし、この「一時的に存在している」という感覚と共鳴しています。

このように、山口氏の「SELFY」作品は、現実と仮想の境界が曖昧になる現代社会を出発点とし、仏教思想――空、無常、妄想、錯覚――を通じて、価値、認識、存在そのものが「一時的」であることを深く問いかけるアート作品群となっています。